Krievu gleznotāja Roberta Falka daiļradē organiski apvienojās gan pašmāju modernisms, gan avangards. Meistars gāja grūtā ceļā uz atpazīstamību, jo ieguva pasaules slavu kā jidiša ebreju teātra mākslinieks.
Roberta Rafailoviča Falka likteni neizšķīra sarežģītais revolūcijas laiks. Daudzējādā ziņā viņa dzīvi ietekmēja Spartas audzināšana, kas valdīja gleznotāja ģimenē.
Ceļš uz profesiju
Topošā mākslinieka biogrāfija sākās 1886. gadā. Bērns dzimis 15. (27.) oktobrī Maskavā slavenā lielpilsētas jurista ģimenē. Vecāki trīs dēliem deva lieliskas vācu valodas zināšanas. Bērni mācījās Pētera-Pāvila-shule, īstajā galvaspilsētas skolā, kas kļuva slavena ar stingriem rīkojumiem.
Zēns parādīja agrīnu spēju muzicēt. Pieaugušie tos attīstīja visos iespējamos veidos, nenoraidoši par projekta sagatavotāja talantu. Viņa ģimene tika uzskatīta par vieglprātīgu hobiju. Tomēr bērns izvēlējās nevis mūziku, bet gan tēlotājmākslu. Roberts sāka krāsot eļļā no 1903. gada. Viņš stingri nolēma kļūt par gleznotāju pēc studijām studijas skolā pie Juona un Dudiča 1904. – 1905.
Izvēle bija noraidoša, bet vecāki dēlu nevarēja atrunāt. Jaunietis kļuva par studentu galvaspilsētas glezniecības, arhitektūras un tēlniecības skolā. Viņš ieguva izglītību no Konstantīna Korovina un Valentīna Serova. Pateicoties viņiem, tika izveidots mākslinieka radošuma pamats. Savos agrīnajos darbos Falks bija gaismas un krāsas spēle, kurā šķita, ka forma izšķīst. Agrīnā meistara kubiskie audekli ir raksturīgi maigumam. Viņu sauc par liriskāko no kubistiem un jaunāko avangardu.
Pēc kursa pabeigšanas mākslinieks kļuva par Jack of Diamonds asociācijas biedru. Šajā laikā viņš sāka interesēties par neo-primitivismu. Spilgts darbs bija viņa ainavas ar tiltu un buru. 1910. gadu audekli parāda aizraušanos ar tēmu lirismu, aizraušanos ar krāsu. Visa konusu, piramīdu un kubu ģeometrija ir caurvīta ar maigumu un satriecošu lirismu.
Veidošanās laiks
Par līdzekļiem, kas iegūti, pārdodot pirmo gleznu, gleznotājs devās uz Itāliju. Viņš kritizēja avangarda radikālos virzienus, izvēloties sev kubisma analītisko posmu. Gleznotāja attēli pārsteidz ar leņķa plankumu apjoma formu un krāsu piesātinājumu, reālismu, lakonismu. Katrs uz audekla attēlotais objekts ir taustāms. Meistars izmanto kubistu tehnikas, lai izteiktu varoņa lirisko stāvokli, nevis īstenotu rakstīšanas veidu.
Kopš 1913. gada sākās meistara aizraušanās ar Cezanne darbu. Īpaši pamanāms ir iespiešanās dziļums, plastika un ritma izjūta Krimas ainavās. Viņš gleznoja portretus, interjerus un klusās dabas. Viņa labāko darbu skaitā ir glezna “Sarkanās mēbeles” ar valdzinošu krāsu izpausmi, satrauktu gaidu intensitāti.
Būtiskas izmaiņas mākslinieka plānos veica 1917. gada revolucionāri notikumi. Viņa šī laika gleznām raksturīga slēpta drāma un drūmums. No 1918. līdz 1921. gadam Roberts Rafailovičs strādāja galvaspilsētas kolēģijā mākslas nozares un mākslas lietās. Protests pret meistara estētiku tika izteikts ar maksimālu pievilcību vienkāršībai. Roberts Rafailovičs pasniedza bezmaksas mākslas darbnīcās un bija viens no viņu rīkotājiem. Tad viņš ieņēma viņos dekāna amatu un ieguva atzinību kā teātra mākslinieks. Kopš divdesmitajiem gadiem interese par kubismu ir pakāpeniski izzudusi, tā vietā ir radusies interese par krāsu sastāvdaļu.
Ģimene un radošums
1909. gadā gleznotāja sieva bija skolas biedrene Elizabete Potekhina. Viņa kļuva par attēla "Lisa saulē" varone. Tam ir patentēta meistara portretu psiholoģija. Ar savu darbu Falks vispirms sevi pasludināja par atšķirīgu gleznotāju.
Laulībā dzimis mākslinieka Valērija vienīgais dēls. Viņš izvēlējās grafiskā mašīnbūves karjeru. Viņa vecāku savienība izjuka 1920. gadā.
Jaunais Falk mīļais bija Kira Alekseeva, Konstantīna Staņislavska meita. Ģimenē parādījās bērns, Kirila meita. Viņa kļuva par krievu dzejas tulkotāju franču valodā, nodarbojās ar mācīšanu. Viņas dēls, mākslinieka Konstantīna Baranovska mazdēls, izvēlējās vēsturnieka karjeru.
Trešā Roberta Rafailoviča sieva ir dzejniece un māksliniece Raisa Idelsone. Kopā ar viņu Falks 1928. gadā devās uz Parīzi, lai izpētītu klasisko mantojumu. “Parīzes desmitgade” gleznotāja darbā pārvērtās par visauglīgāko periodu.
Viņš guva ne tikai jaunus iespaidus un prāta stāvokli, bet arī apguva gaisīgo akvareļu tehniku, ko raksturoja neparasts smalkums. Paņēmiens ieguva īpašu vieglumu un gaisīgumu.
Roberts Rafailovičs nevarēja pievienoties franču jautrajai un trokšņainajai bohēmijai. Tāpēc viņa gleznas atspoguļo vientulību un ilgas. Parīze Falka darbos parādījās kā pelēka un drūma pilsēta, kas attēlota ar skumjas sajūtu un vieglu melanholiju. Pēc šķiršanās ar sievu un atgriešanās dzimtenē gleznotājs tikās ar mākslas kritiķi Andželinu Ščekinu-Krotovu, savu pavadoni līdz pēdējām dienām.
