Savas ne pārāk ilgas dzīves laikā kinorežisore Larisa Špitko radīja izcilus gleznojumus, kuri pēc viņas nāves tika atzīti par šedevriem, saņēma pasaules atzinību un dzīves laikā tika asi kritizēti un aizliegti
To sauc par spilgtu komētu, kas pagājušā gadsimta septiņdesmitajos gados lidoja gar “horizontu, kurā trūkst kino”. Tagad Larisa Špitko, skatītāju vērtējumā, ir līdzīgā līmenī ar tādām slavenībām kā Andrejs Tarkovskis un Aleksejs Germans. Tajā laikā, kad viņa fotografēja savas gleznas, nebija “arthouse” jēdziena, tomēr viņa strādāja tieši šajā žanrā: parasti cilvēki var nesaprast viņas kino, un intelektuāli cilvēki tajā redzēs un daudz ko sapratīs.
Bērnība un jaunība
Larisa dzimusi 1938. gadā Doņeckas apgabalā, Artemovskas pilsētā. Viņas māte - Efrosinya Tkach, bija skolotāja, tētis nedzīvoja ģimenē, tāpēc dzīvot no skolotāja algas nebija īpaši viegli. Larisa nepiedoda tēva nodevību un uzskatīja, ka viņai tas nav. Visu karu ģimene cieta nepatikšanas savā pilsētā, un pēc kara mamma savus trīs bērnus pārcēla uz Ļvovu.
Šajā pilsētā notika liktenīgs notikums: Larisa nokļuva filmas "Gadfly" uzņemšanā, kas notika Ļvovā. Viņa varēja māksliniekus skatīties visu dienu, bet režisores darbs viņai šķita interesantāks nekā citiem. Tajā laikā viņa iemīlēja šo profesiju uz visiem laikiem.
Tāpēc pēc skolas es devos ieiet VGIK, uz režijas nodaļu. Mamma novēlēja viņai laimīgu braucienu un ātru atgriešanos - viņa bija pārliecināta, ka meita to nedarīs. Komisija izbrīnījās par jauno skaistuli, kurš vēlējās apgūt "vīrieša profesiju". Tomēr Larisa bija stingra lēmumā, un, nepiekrītot rīkoties, viņa devās šajā virzienā.
Režisora karjera
Larisa vienmēr ir izcēlusies ar izteiktu raksturu. Kamēr viņas skolotāja VGIK bija slavenais Aleksandrs Dovženko, viņa mācījās labi. Joprojām - mācīties no miljoniem padomju cilvēku elka, no padomju kino gaismas! Tomēr divus gadus vēlāk Dovzhenko nomira, un Larisa gandrīz pameta universitāti jauna skolotāja - Mihaila Čiareli dēļ. Tomēr vēlāk kaislības mazinājās, un jaunais režisors turpināja studijas.
Larisa savā dzīvē piedzīvoja periodu, kad mēģināja darboties filmās: viņa parādījās kā studente epizodē Karnevāla naktī, pēc tam spēlēja nelielu lomu filmā The Poem on the Sea, un 1960. gadā viņa filmējās arī divās ainās epizodēs: " Tavria "un" Parastā vēsture ".
Tomēr tā nebija viņas nodarbošanās, un par aktiera profesiju viņa teica, ka tas ir “vergu darbs”, kas nozīmē, ka aktieris dara tikai to, ko režisors viņam saka, nespējot piesaistīt tēlam, un vēl jo vairāk - sižetam, ka kaut ko savu. Tāpēc Larisa visus spēkus atdeva režisora profesijai.
Atpakaļ pie VGIK, viņa uzņēma divas īsfilmas: Blind Cook (1956) un Living Water (1957). Šie kursu projekti ir kļuvuši par sava veida pierādījumiem jauna, neparasta režisora - spilgta, ar inovatīvu domāšanu - dzimšanai. Viņa negribēja veidot “filmu visiem”, jo viņai bija savs viedoklis par visu - asu un patiesu.
Īstā Larisa Špitko režisora debija notika 1963. gadā - viņa filmu studijā “Kirghizfilm” filmēja īsfilmu “Siltums”, kuras pamatā ir Aitmatova romāns. Šaušana notika Kirgizstānā, četrdesmit grādu karstumā, un visi bija pārsteigti par iesācēju režisora apņēmību un gribasspēku - Larisa strādāja nikni un obsesīvi, nevis saudzējot sevi.
Par pūlēm tika atalgota: filma "Heat" saņēma Starptautiskā filmu festivāla Karlovi Varos balvu un I Vissavienības filmu festivāla balvu Ļeņingradā.
1966. gadā Šepitko uztaisīja vēl vienu filmu - drāmu “Spārni”, ko sirsnīgi uztvēra skatītāji, kritiķi un režisors pat atveda attēlu uz ekranizāciju Parīzē, kur visi priecājās par krievu meitenes skaistumu, atzīstot viņu par skaistāko sievieti Eiropā. Larisa Efimovna sazinājās ar vienādiem noteikumiem ar tādiem filmu meistariem kā Martins Skorsēze un Fransiss Fords Koppola.
1967. gadā talantīgā un atzītā režisora dzīvē sākās melnā svītra: viņas filma “Elektrības dzimtene” netika cenzēta, un filmas amatpersonas lika iznīcināt filmu. Par laimi filma izdzīvoja, attēls tika atjaunots un viņa piedalījās šovos dažādos festivālos, taču tikai 20 gadus pēc aizlieguma..
Pēc diviem gadiem jauna neveiksme: uz ekrāniem neparādījās komēdija "Trīspadsmitajā no rīta" ar tādu ievērojamu mākslinieku kā Anatolijs Papanovs, Georgijs Vitsins, Spartak Mishulin, Zinovy Gerdt piedalīšanos. Tas bija liels trieciens - pagāja laiks, un līdz ar to arī vēlme strādāt.
Tomēr Špitko turpināja veidot filmas par atbilstošām tēmām. Piemērs tam ir glezna "Tu un es" (1971). Daudzas laikabiedru problēmas neradās, bet censoņi atkal izgrieza nozīmīgākos kadrus.
Visbeidzot, 70. gadu vidū panākumi nāca ar filmu “Pacelšanās”, kuras pamatā ir Vasila Bykova stāsts, tēma bija nodevība. Šo filmu sauca par "sirdsapziņas datumu". Pēc šīs filmas kļuva slaveni gan režisors, gan aktieri Anatolijs Solonitsins, Vladimirs Gostjuhins un Boriss Plotņikovs. Tomēr, ja tas nebūtu Pjotram Mašerovam, PSKP pirmajam sekretāram Baltkrievijā, arī šī filma varēja nonākt plauktā.
Vēlāk attēls tika apbalvots ar Zelta lāci Berlīnes filmu festivālā, kļuva par uzvarētāju Venēcijas biennālē. Lielā mērā pateicoties šim attēlam, Larisa Špitko ieguva RSFSR Goda mākslinieka titulu.
Pēdējā filma “Atvadīšanās no Mater”, kuras pamatā bija Valentīna Rasputina darbi, Larisas Efimovnas filmēšanai nebija laika - filmas ekipāža gāja bojā autoavārijā. Filmu pabeidza Elem Kļimovs, pirmizrāde notika 1981. gadā.
