Rims Khasanovs - padomju un baškīru komponists, PSRS Komponistu savienības loceklis. Baškīrijas autonomās Padomju Sociālistiskās Republikas godātais mākslinieks, Baškortostānas Republikas Tautas mākslinieks un Tatarstānas Republikas Valsts balvas laureāts, nosaukts Gabdulla Tukay vārdā, ir Ufas pilsētas goda pilsonis.
Rima Makhmutoviča melodiskās dziesmas ir zināmas gandrīz visiem Baškortostānas iedzīvotājiem. Paaudzes izauga pēc viņa pārsteidzoši neaizmirstamajiem motīviem. Komponista darbs ir nesaraujami saistīts ar nacionālās skatuves attīstību.
Darbības sākums
Uz mūsdienu melodiju fona autora darbi izceļas ar spilgtu sirsnību. Khasanov radīja daudzus kora, kamer-instrumentālos darbus, mūziku izrādēm, filmām, radio šoviem.
Romas Makhmutovičas biogrāfija sākās 1947. gadā. Bērns piedzima Yazykovo ciematā 9. martā muzikālā ģimenē. Jau no mazotnes zēns spēlēja dažādus instrumentus, dziedāja un pats apguva muzikālo notāciju. Skolā viņš aktīvi piedalījās amatieru izrādēs. Jaunais komponists rakstīja variācijas, dziesmas un sonatīnus.
Sešpadsmit gadu vecumā Roma kļuva par studentu Sterlitamakas kulta izglītības skolas teātra nodaļā. Gadu vēlāk jauneklis nolēma iegūt izglītību Ufas mākslas skolas diriģenta-kora nodaļā. Trešajā gadā students pārcēlās uz teorētisko un komponistu nodaļu.
1968. gadā tika izveidoti vairāki darbi. Izceļas stīgu kvartets, dzejoļi klavierēm un simfoniskajam orķestrim un nēģeru geto. Jaunais rakstnieks par savu galveno specializāciju izvēlējās vokāli instrumentālo žanru. Viņš radīja mūziku un dziesmas popgrupām. Līdz septiņdesmito gadu sākumam Romas darbs kļuva slavens.
1968. gadā jauns vīrietis sāka studijas Ufas Valsts Mākslas institūtā. Viņš izvēlējās profesora Lakina kompozīcijas klasi, pēc tam mācījās pie nacionālā mākslinieka Ismagilova. Apmācības laikā tika uzrakstīts koncerts, vairākas sonātes, vokālais cikls. Arī darbs pie popdarbiem netika pārtraukts.
Rakstīšana
1973. gadā pēc institūta kursa pabeigšanas Khasanov sāka strādāt par neatkarīgu daļu Gafuri Akadēmiskajā drāmas teātrī. Viņš radīja mūziku daudziem slaveniem un veiksmīgiem iestudējumiem daudziem republikas kolektīviem. Aizņemtais komponista darbs tika papildināts ar darbu Republikāņu komponistu savienībā.
Rims Makhmutovičs, būdams organizācijas valdes priekšsēdētāja vietnieks, uzstājās radio un televīzijā, kā arī vadīja mūzikas izglītības aktivitātes. Viņš vadīja autoru vakarus, tikās ar studentiem, devās radošos biznesa braucienos.
Kopš 1978. gada Hasanovs nodarbojas tikai ar mūzikas rakstīšanu. Viņš pameta teātri. Sākot ar astoņdesmitajiem un deviņdesmito gadu sākumu, darbā parādījās liela mēroga darbi, autora tehnika kļuva virtuoziskāka, stila un žanra ietvars ievērojami paplašinājās. Darbos skaidri izpaudās liriskas un romantiskas iezīmes.
Rakstnieks bieži izmantoja republikas dzejnieku tekstus, pats rakstīja arī dzeju. Viņa darbi "Ufa laimi", "Aklima", "Ziemas romantika", "Mana dzimtene" ieguva slavu. Svarīga loma tiek piešķirta instrumentālajām kompozīcijām.
Koncerts klavierēm un orķestrim ieskicē folkloras materiālu un mūsdienu tendenču mijiedarbību. Sonata čellam un klavierēm demonstrē autora mūzikas valodas sarežģītību. Cikls "10 miniatūras klavierēm" ir vērsts uz bērnu un nacionālās mūzikas tradīciju ievērošanu. Klavieru ciklā Temperames tika turpināti eksperimenti ar instrumenta tembru reģistrēšanas iespējām un tika izstrādāta mikrotematiskā tehnika.
Tradīcijas un inovācijas
Khasanov radīja vairāk nekā 400 balādes, romances un dziesmas. Daļēji darbi tika iekļauti dziesmu kolekcijās, izdoti atsevišķos izdevumos, ierakstīti diskos. Autora darbus izpildīja talantīgi dziedātāji, Tatarstānas un Baškīrijas popzvaigznes. Ne mazāk svarīgi bija talanti kora mūzikas rakstīšanā.
Komponists darbojies odu, kantātu, oratoriju, lugas žanros. Tika izveidotas arī simfoniskās uvertēras, sacerēts koncerta gājiens, sacerēti dzejoļi Sibai un Prometheus. Rima Makhmutoviča koris pārvērtās par līdzekli objektīvi plānotu dziesmu tekstu, sociālo ideju paušanai.
Daudzveidīgo aktivitāšu rezultāts bija darbu rakstīšana muzikālajam teātrim. Republikas Nacionālajā operas un baleta teātrī 1979. gadā tika iestudēts balets Legend of Kurai, kura pamatā ir Baškīru pasaka.
Baleta luga “Kurai zāle” organiski atbalsojas baletā pēc autora vārdiem. Tas izceļas ar melodisku gludumu, harmonisko krāsu pārpilnības smalkumu un timbrālo izteiksmīgumu. Kļuva populāri “Salavat”, “Fire” un monoopera “Mana mātes dzeltenās vēstules” iestudējumi.
