Galvaspilsētas Jevgeņija Vakhtangova teātra iestudētā izrāde "Mademoiselle Nitouche" izsauc visdažādākās sajūtas. Ikviens to redz un jūt savā veidā. Daži apbrīno aktieru talantīgo spēli, citi uzskata, ka viņu uzvedībā uz skatuves ir pārāk daudz izteiksmes un brīvības. Skaidrs ir viens - uzvedums nevienu skatītāju neatstās vienaldzīgu.
Mūžīgais stāsts
Komponists Florimon Herve tiek uzskatīts par franču operetes dibinātāju. No visiem viņa darbiem vislielāko popularitāti ieguva Mademoiselle Nitusch, kas parādījās 1883. gadā. Tā pirmizrāde notika uz Parīzes Variety Theatre skatuves, un tad klasiskais sitcom sāka savu uzvarošo gājienu visā pasaulē. Šajā iestudējumā tiek sajauktas svinīgās kora un jautras dejas, liekulība un alkatība ir blakus jaunām dzīves slāpēm. Kopumā, raksturojot stāstu, mēs varam teikt, ka galvenais, protams, tajā ir mīlestība.
Notikumi norisinās Francijas provincē 19. gadsimta otrajā pusē. Denise de Flavigny ir operetes galvenā varone. Jauna meitene tiek audzināta klostera pansijā, bet jau sen slepeni sapņo par teātri. Pēc bēgšanas no stingra priekšnieka viņa nonāk vietējā dažādības šovā, kur notiek operetes pirmizrāde. Izrādās, ka darba autore ir viņas mūzikas skolotāja Celestina. Viesu namā viņš uzvedas apdomīgi un savu dzīvi sadedzina ārpus saviem vārtiem un komponē muzikālās daļas savai draudzenei, operas primai Korinai. Atkal Celestens slepeni aizbēg uz pilsētu, Denīze seko viņam, lai nokļūtu šovā. Šajā vakarā Korina ir skandaloza un nevēlas piedalīties pirmizrādē, zem viņas pseidonīma “Mademoiselle Nitusch” nāk Denīze, kura šo spēli zina no sirds. Meitenes uzstāšanās rezonē ar sabiedrības sirdīm, zālē klātesošais leitnants Fernands Šamplatro ne tikai nomāc topošā mākslinieka talantu, bet arī paziņo par savu mīlestību. Pēc virknes komisku pārpratumu seko laimīgas beigas.
Pastāv versija, ka Celestina, kurš pasniedza mūzikas nodarbības klostera viesu namā un nāca klajā ar operetēm, attēls tika radīts no Herves no viņa paša biogrāfijas. Jaunībā viņam vajadzēja dzīvot līdzīgu dzīvi.
No pirmizrādes līdz jubilejām
Pirmoreiz opera Mademoiselle Nitouche 1944. gadā skatītājiem pasniedza Jevgeņija Vakhtangova teātri, režisors - Rubens Simonovs. Kara gadu muzikālā izrāde guva lielus panākumus, daudzus gadus nepameta teātra plakātus.
Pēc 60 gadiem vaihtangani uzdrošinājās iestudēt lugu otro reizi. Jaunās Mademoiselle Nitouche pirmizrāde notika uz Vakhtangov teātra skatuves 2004. gada 30. decembrī. Iestudējums, kura autors ir slavenais režisors Vladimirs Ivanovs, Jaungada vakarā izrādījās lieliska dāvana maskaviešiem. Izrādes galvenais akcents ir tas, ka tajā piedalās reāls profesionāls orķestris, un visi aktieri dzīvo un skaisti dejo. Tas viss izrādei atnesa ne tikai skatītāju mīlestību, bet arī vairākas prestižas teātra balvas.
Daudzus gadus izrāde turpina savu triumfa gājienu. Šajā laikā cast trīs reizes mainījās. Vienīgais izpildītājs bija pansijas "Sky Swallows" vadītāja lomas izpildītājs. Jubilejas 300. izrādes laikā uz skatuves kāpa visas trīs dziesmas. Publika ieguva unikālu iespēju vienlaicīgi redzēt vairākus Denīzes lomu izpildītājus, trīs Celestinus, pulkvežus un pat drosmīgos huzarus, kurus ielūdz no Satīra teātra.
Lomās
Pašreizējie izrādes dalībnieki spīd ar savu krāšņumu. Vienīgā māksliniece, kas stabili uzkāpa uz skatuves vairāk nekā 300 reizes kā viesu nama mentore, ir Marija Aronova. Aktrises cūciņa bankā daudzas teātra lomas un filmu darbi. Krievijas goda mākslinieks kļuva par vairāku prestižu balvu īpašnieku. Viņas aizkustinošā, bezrūpīgā varone Mademoiselle Nitusch liek visai auditorijai smieties savā balsī, pat visstingrākais skeptiķis nespēj savaldīt smaidu. Attēla elementi: milzīga aizmugure, plaisa sakodis un sarkans matu kukulis kopā ar mākslinieka komiksu dāvanu ļauj ērti uzjautrināt skatītājus. Daži uzskata, ka varones Aronovas joki ir nedaudz vulgāri, taču neviens nenoliegs faktu, ka aktrisei piemīt neticami enerģija un tā ir laba katrā izskatā uz skatuves.
Celesten un Floridor lomu pilda Aleksandrs Oleshko. Bieži vien aktiera vārds tiek saistīts ar viņa darbu filmās un televīzijā. Tomēr teātris ir otra svarīga aktiera dzīves sastāvdaļa. Talantīgs jaunietis, sākotnēji no Kišiņevas, viņš ar pagodinājumu beidzis dažādu koledžu un teātra institūtu. Par Celestina tēla veidošanu Krievijas Goda mākslinieks saņēma Kaijas balvu par labāko komēdijas lomu. Citā lomā Celesten tēlu uz skatuves iemiesoja aktieris Viktors Dobronravovs.
Operas prima donna Korina lomu lugā izpilda Nonna Grišajeva. Mākslinieka talants ir daudzšķautņains: dalība teātra iestudējumos, desmitiem lomu filmās un televīzijas programmās, filmu un animācijas filmu dublēšana.
Starp citiem aktieriem es gribētu atzīmēt Vladimira Simonova, Lidijas Velezhaeva, Anatolija Menščikova, kā arī jaunās un glītās aktrises Olgas Nemogai lomu Denīzes lomā.
Plusi un mīnusi
Dzirkstošā vaudevila uz farsa robežas pilnībā atbilst Vakhtang iestudējumu tradīcijām: “Salmu cepure”, “Dāmas un husaras”, “Senās krievu Vaudevila”. Mūzika mijas ar humoristiskiem dialogiem, tāpēc laiks, kamēr "Mademoiselle Nitusch" ilgst, lido nepamanīti. Visu pārējo var atzīmēt košos tērpos un skaistās ainavās.
Iestudējums ir viegli uztverams, tas atgādina mūziklu, kurā mūzika tiek spēlēta gandrīz visu laiku, un nelielas pauzes piepilda ar replikām. Lugas varoņi dzied, dejo, sakārto palaidnības, tādējādi skatītājiem izraisot smaidu. Izrāde, kuras režisors ir Ščukinas skolas absolvents Vladimirs Ivanovs, bija lemta panākumiem ne tikai ar sarežģītu sižetu, bet arī ar neparedzamu aktieru lugu. Luga ir daudz komiskā situācijā. Rakstzīmes izkrīt no zila, slēpjas aiz aizkariem un zem galdiem, maina savu gaitu un pat izbalē. Vārdu sakot - viss vaudevillas zīmogu komplekts. Katrs no varoņiem izvirza savu mērķi un rezultātā panāk laimi sev. Lugas finālā vienlaikus notiek trīs varoņu kāzas.
Starp teātra faniem bija daudz skatītāju, kuri Vladimira Ivanova iestudējumu uzskatīja par solīdu, bet garlaicīgu. Izrādījās, ka vieglais operetes žanrs iestudējumā ir diezgan grūts. Savos pārskatos skatītāji atzīmē, ka aktrises atliecas atpakaļ, nedabiski smejas, acis uzpūtējas un skaļi kliedz. Joki ne vienmēr ir smieklīgi, un dažreiz pat vulgāri. Daži teātra skatītāji uzskata, ka šajā iestudējumā ir pārāk daudz lietu: vājprāts, nevainība, asarība un pat trulums.
Iestudējumā gandrīz trūkst oriģinālās Herves mūzikas, to aizstāja franču šansons. Šis fakts arī atrada daudz auditorijas sūdzību. Pēc režisora sacītā, viņš no lugas izņēma "neuzvarējušos" numurus un aizstāja tos ar franču komponistu melodijām, lai opereti padarītu vieglāku un gaisīgāku. Diemžēl tas mainīja vispārējo vēstures noskaņu, tās šarmu.
Teātra kritiķu vidū daudz strīdu izraisīja pulkveža Alfrēda Čateau Zhibusa tēls. Sarkanais parūks, burr rājiens un kavalērijas gaita deva viņam īpašu komiksu. Sarežģītā veidā ir jūtama zināma neveiklība.
